钢琴常用基础音阶指法练习图

　　钢琴常用基础音阶指法练习图钢琴24个大小调音阶的规律表（上） 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C （食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如C大调，向下数三个半音就是a小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个

　　钢琴24个大小调音阶的规律表 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。d5 k3 } 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如C大调，向下数三个半音就是a小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个半音是#f小调，我们就不能说是bg小调。因为f和A是三度关系，而g和A只是二度关系。 2、小调的升降号是在保留相对应的大调升降号的基础上，再升高第七级音。比如D大调有两个升号，#F和#C。那D大调所对应的b小调也应该有#f和#c，同时还要升高从b开始数的第七个音，即#a。于是我们得出，b小调的音阶应该是b、#c、d、e、#f、g、#a、b。 音阶一定要多练，各门乐器虽然演奏方法不同，但音阶都是相通的。我希望琴童不要忽略对音阶的练习。对调式

　　弹钢琴指法的安排方法 在弹奏钢琴时如果谱子上没有指法或自己手小谱子上的指法不适合自己怎么办呢现在我告诉大家几个安排指法的方法按照音与音之间的距离来安排尤其是对于分解最好最有效方法是将手放正手背放平再将手指自然张开放在要弹奏的键盘上放上去是几指就用几指来弹奏按照音的走向来安排一般说来除了分解的指法安排外的就大多数按照音的走向和距离来安排指法了比如音是一个一个向上或向下挨着走的那么手指也就会跟着向右或向左挨着用除了谱子上标示出转指的位置音要是隔着走那么手指也隔着用隔着的距离还是按照音与音之间的距离来安排。 3。调性对指法的影响有调的变化就会有调号的变化调号是五线谱谱号和拍号之间所写的升降记号。只有用正确的指法才可以弹奏到正确的音。 乐曲中运用什么调那么在指法上就会跟这个调的音阶和分解的指法有一定的联系。所以弹奏什么调的乐曲就一定要先弹奏这个调的音阶和分解并且在这个乐曲中要分析是不是运用了这个调的音阶和分解的指法从而将这个固定的指法套用进去。 4黑白键盘的排列对指法的影响在指法的安排中要尽量避免用大小指来弹奏黑键当然不是不能用而是要少用能用其他手指就尽量用其他手指来弹奏黑键具体的安排方法是一般说来如果右手来弹奏的音符中两个要弹奏的黑键之间还有几个白键要弹奏的情况下那么在这几个白键中最低的那个白键要用大指来弹奏其他的音就可以按照手指的顺序依次排列了那么这个最低的白键前面的黑键就用2指跨越过去弹奏就可以了如果同样的情况在左手那么也是这2个黑键之间要弹奏的白键中最高的那个音用左手的大指来弹奏其他音依次来安排手指就可以了4黑白键盘的排列对指法的影响在指法的安排中要尽量避免用大小指来弹奏黑键当然不是不能用而是要少用能用其他手指就尽量用其他手指来弹奏黑键具体的安排方法是一般说来如果右手来弹奏的音符中两个要弹奏的黑键之间还有几个白键要弹奏的情况下那么在这几个白键中最低的那个白键要用大指来弹奏其他的音就可以按照手指的顺序依次排列了那么这个最低的白键前面的黑键就用2指跨越过去弹奏就可以了如果同样的情况在左手那么也是这2个黑键之间要弹奏的白键中最高的那个音用左手的大指来弹奏其他音依次来安排手指就可以了5类同乐句对指法的影响类同乐句或模进乐句在指法的安排上一定要做到统一间或有一些小变化手指的安排也只是随着变化一点但是大体上还是要统一这样也便于对音乐的记忆。 6倒指指法的运用倒指实际就是有些像螃蟹横着走一样手指不转指只是弹奏到4指或5指后再用大指缩到4指或5指前面的键盘弹奏反之是弹奏到大指用4指或5指缩到大指后面的键盘来弹奏运用倒指时一定要注意相同的音要尽量用同样的手指来弹奏这样才会有规律使指法顺畅。 在弹奏钢琴时如果谱子上没有指法或自己手小谱子上的指法不适合自己怎么办呢现在我告诉大家几个安排指法的方法按照音与音之间的距离来安排尤其是对于分解最好最有效方法是将手放正手背放平再将手指自然张开放在要弹奏的键盘上放上去是几指就用几指来弹奏。 按照音的走向来安排一般说来除了分解的指法安排外的就大多数按照音的走向和距离来安排指法了比如音是一个一个向上或向下挨着走的那么手指也就会跟着向右或向左挨着用除了谱子上标示出转指的位置音要是隔着走那么手指也隔着用隔着的距离还是按照音与音之间的距离来安排。

　　钢琴24个大小调音阶的规律表（上） 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C （食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两

　　圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度，即向左数三个半音。比如C大调，向下数三个半音就是a小调。值得注意的是，大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个半音是#f小调，我们就不能说是bg小调。因为f和A是三度关系，而g和A只是二度关系。

　　钢琴音阶弹奏的指法窍门介绍 下面就让来告诉你钢琴音阶弹奏的指法窍门，欢迎大家阅读!钢琴音阶弹奏的指法窍门一、音阶的通用指法这种指法是指不同调性音阶弹奏的指法规律(指序一致)相同。 它们包括C大调、G大调、D大调、A大调、E大调、c 小调、g 小调、d小调、a小调和e小调十个调性(小调音阶弹奏和声小调形式，下同)。 这十个调性音阶的指法序列均为右手一二三一二三四五指、左手五四三二一三二一指。 以上指法为一个八度内的上行音阶指法，如果继续跑动两个以上的八度音阶，右手五指换用一指。 二、音阶中的黑键指法这种指法适用于六个调性音阶，即bD 大调、bG大调、B大调及它们的关系小调bb小调、be小调、和#g小调。 尽管这六个调性音阶指法各不相同，但这六个调性音都包含五个黑键，而且弹奏黑键的指法是相同的，同时弹奏白键指法也都是用大拇指。 三、音阶的专用指法这类指法共有七种，分别属于八个不同调性音阶的弹奏。 在这七种指法中，F大调和f小调(同主音大小调)的指法相同，而六种指法分别属于bB大调、bE大调、bA大调、b小调、#C小调和#f小调六个调性音阶。

　　* 在以上二十四个大小调音阶弹奏中，B大调与bC大调、#g小调与ba小调、bD大调与#C大调、bb小调与#a小调、bG大调与#F大调、be小调与#d小调均为等音调。 音阶指法参见《哈农》音阶练习可以发展为四个八度的双手同向弹奏，每拍弹奏四个音(十六分音符感觉)，以每分钟60-100拍的音乐速度练习。 优质音阶弹奏的规格标准是：1、手臂松通、手型美观、指法严谨、运指规范、跑动平衡呈直线、声音圆润饱满、有颗粒状、有弹性、音质优美、力度均衡。 3、音阶均匀连贯、流畅自如、有速度感、有节拍感，富有歌唱性。 因此，我们必须先要有这个概念，指法特别是旋律指法不是固定的、不是统一的，不要执着于乐谱或书上标记好给你的指法。 好的指法一定是根据自己手型量身定做的，一定是手不酸不累、弹奏流畅且自然的。 可是，很遗憾，初学者做到这一点是需要不断积累经验的，特别是要好好看看下面的要点。 秘诀2：短手指多弹长键，长手指多弹短键我们说的短手指是大拇指(1指)和小拇指(5指)，长手指是食指(2指)、中指(3指)、无名指(4指)。 我们说的长键指键盘上的白键，短键指键盘上的黑键。 这条秘诀是由手的自然形状确定的，请看下图：左手指4,3,2或右手指2,3,4这些长手指经常停留在F#,G#,A#这三个黑键上，而大拇指和

　　钢琴24个大小调音阶的规律表 2012-01-29 12:37:30 分类：宝宝学钢琴 标签：字号大中小订阅 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文 字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： 1、升号调：在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D （中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。d5 k3 } 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C（食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降 Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用， 只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半 音为E，该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。

　　音阶指法规律： （小调阶的练习，一般采用和声小调）一：C大调、c小调、G大调，g小调、Ｄ大调、d小调、Ａ大调、a小调、Ｅ大调、e小调 右手上行为1 2 3 1 2 3 4 5下行 5 4 3 2 1 3 2 1 左手上行为5 4 3 2 1 3 2 1下行 1 2 3 1 2 3 4 5 二：Ｆ大调、f小调、Ｂ大调、b小调 Ｆ大调、f小调音阶指法完全相同。 右手上行1 2 3 4 1 2 3 4下行4 3 2 1 4 3 2 1 。 左手上行5 4 3 2 1 3 2 1下行1 2 3 1 2 3 4 5 Ｂ大调，b小调音阶指法完全相同。 右手上行1 2 3 1 2 3 4 5下行5 4 3 2 1 3 2 1 左手上行4 3 2 1 4 3 2 1下行1 2 3 4 1 2 3 4 。 三：降Ｂ大调、降b小调，降Ｅ大调、降e 小调，降Ａ大调，降a小调，降Ｄ大调、降d小调、升Ｆ大调、升f 小调。 这十个调的音阶指法规律是。右手上行、左手下行全部从２指开始，凡黑键后的白键转大指，下行或上行指法按上行或下行指法返回。 实际左手大调上行指法均为 3 2 1 4 3 2 1 2。 降e小调左手下行指法为 2 3 1 2 3 4 1 2。 降b小调左手下行指法为 2 3 4 1 2 3 1 2 。 三琶音的指法规律 一．第一个音为白键的 1．C、F、G大调音阶 右手：1231231 左手：5421421 2．A、B、D、E大调音阶： 右手：1231231 左手：5321321 3．a、b、c、d、e、f、g和降e小调音阶 右手：1231231 左手：5421421 二．第一个音为黑键的 1．降E、降A、降D大调音阶和升g、升c、升f小调音阶

　　哈农钢琴练指法练习曲 哈农的《钢琴练指法》共有60条练习，其中第1,31条是训练固定位置的五指 弹奏(内含顺指法和扩指法);第32条是训练大拇指的穿指和跨指动作;第38条是双 手弹奏C大调音阶的同向与反向之训练;第39条是二十四个大小调音阶弹奏训练; 第40条是半音阶弹奏训练;第41条是二十四个大小调的三分解琶音弹奏训练; 第42,43条是七分解琶音弹奏训练;第44,45条和47条是重复音弹奏训练;第 46条是颤音弹奏训练，第48条是双手弹奏三度、六度和声音程的训练;第50条是 和声音程连奏训练;第49条是手指扩张能力的强化训练;第51条是平行八度音阶的 弹奏训练;第53条是二十四个大小调的平行八度音阶弹奏训练;第52条是平行三度 音阶弹奏训练;第54、55、59条是不同颤音形式的训练;第56条是二十四个大小调 音阶的分解八度弹奏训练;第57条是二十四个大小调八度进行的分解琶音训练;第 58条是弹奏保留八度音的训练;第60条是弹奏震音的训练。 “哈农”的学习是使弹奏手指更加独立灵活，手腕更加自然放松，使得双手十 指获得均衡发展，为优美地表演钢琴曲打下坚实的手指基础。“哈农”是钢琴学习 中不可缺少的内容，它的重要价值与意义只有正确熟练掌握其练习内容之后，才能 真正认识到她的美趣。 “哈农”的练习方法与形式多种多样，可谓千变万化，其目的均是从不同的角 度及目标建设展开。高师专业学生可音乐以采取下列六种方法与方式进行练习: 第 1 页共 18 页 1、用断奏逐次练习第1,31条，进一步体会与掌握手臂重量自然地落到手指尖 的感觉，手指在键盘上“站一站”(站稳)，手臂松弛通畅，手指不要按压键盘，保 持优美的基本手型。具休弹奏要领与要求详见第一学期第1课次。

　　钢琴练习技巧双音和复调的技术 双音和复调的技术 弹双音时不应该追求手部的稳定不动。 弹六度时，手腕协助手上下移动。把每个声部分别加以连贯的弹奏是有益的；目的是求得每个声部的独立性。 三度双音音阶的指法是多种多样的。要根据手的特点和出现三度双音的乐曲特点来选择。我们建议采用经过个人的演奏实践所检验的最简单的指法。 谱例：67、70（强拍加上重音）、74 双音 一、三度音节 （1）三度音的准备 练习一：同样的#C大调弹奏，带重音。 练习二：按半音音阶的顺序在各种调中用四分音符、八分音符和十六分音符练习。强拍加上重音 练习六：移至C大调练习。 （2）小三度的半音音阶 谱例中只写了一个八度，我们一直坚持这个指法，因为肖邦也是用这种指法的。另外择录两种指法，他们对有些手型可能方便些 谱例：78、80? 所有的三度音阶，练习时基本有两种指法，有对1、5指不可避免的要弹黑键

　　A 345 右手 2345 右手 123 1123 323左手 3211左手 541 5432 音阶指法能够从A或B公式的结尾开始 对于某种音阶，我们建议用另一种带有新的因素的指法公式c来 代替公式b(完全看个人习惯)。这个公式用于右手。这时左手保持b公式上行的音阶和左手下行的音阶，右手回到b的公式 （3）大三度的半音音阶 所有的三度音阶，练习时基本有两种指法，有时1、5指不可避免 的要弹黑键?音阶指法能够从A或B公式的结尾开始。 对于某几种音阶，我们建议用另一种带有新的因素的指法公式C （公式C完全看个人习惯）来代替公式B。这个公式用于右手（这时左手保持B的公式）上行的音阶和左手下行的音阶（右手回到B的公式） 二、双四度和五度 用的比较少，指法也相对固定 （1）纯四度的半音音阶 谱例：102 三、双六度 练习二：将上一练习和下面的四条练习移至#C大调弹奏，是有益的。谱例：105 四、双音颤音

　　钢琴24个大小调音阶的规律表（上） 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知，对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气，根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指(大调) 使用这种方法的前提是：必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法： 1、升号调：在四个手指头上数音名BOB半岛。 伸出左手四个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名：C（食指）、D（中指）、E（无名指）、F（小指），数到G，又回到了食指。这时记住：“数了一圈，一个升记号，G调。”然后接着数：A（中指）、B（无名指）C（小指）、数到D又回# 到了食指。于是记住：“数了两圈，两个升记号，D 调。”就这样，在四个手指上反复数音名：C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数，再数到食指算一圈，数几圈就3是几个升记号，数到食指上是什么音名，就是什么调。 2、降号调：在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指，手心向自己，然后从食指、中指、无名指的顺序数音名：C （食指)、D（中指）、E（无名指），数到F，又回到了食指，“数了一圈，一个降记号，F大调”然后接着数：G（中指）、A（无名指），数到B，又回到食指了。“数了两圈，两个降记号，降5B大调。”如此在三个手指上数音名，从食指开始数，再数到食指算一圈，数了几圈就是几个降记号，食指上的音名是什么，就是降什么调。 需要说明的是：从第二圈开始，数到的音名是什么，都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降Ｘ调。 这种方法实在太笨，数手指的时候比较傻，而且一般很容易忘记已经数过几圈了，所以不推荐使用，只是作为＂五度循环＂原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性（大调） 1、如果谱上是升号，那么无论几个升号，最右边一个升号再高半音，就是这个调式的主音。 比如说，有四个升号，谱上从左到右依次标记升F、C、G、D，即最后一个升号标记#D，则#D的高半音为E，该调式为E大调。 2、如果谱上是降号，那么有两种情况： （1）只有一个降号的调：这是F大调，必须死记了，没窍门。 （2）有两个或以上降号的调：从右边数起倒数第二个降号所标记的音，就是该调式的主音。比如说，有五个降号，谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G，那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系

　　吉他音阶练习的各种指法与应用 音阶在吉他上的分布。 一、Mi型音阶： 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为3（Mi），然后按音阶规律在这把位上 形成调性音阶。 2.上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。 3.这样我们就可以推出C调在0把位，E调在第四把位，G调在第七把位，A调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音 阶。 5.音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音，这需要我们艰苦的训练，每天都弹上几遍。 左手必须按上图的指法，右手用i,m等交替的拨弦（如用Pick也可以）。 Mi型音阶形成的。 这是C调在Mi音阶上行成的

　　同样我们也可以推出调的，记住是不完全，可以用小横按在高音区弹奏。 二、Si型音阶 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为7（Si），然后按音阶规律在这把位上 形成调性音阶。 2.上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。 3.这样我们就可以推出F调在0把位，A调在第四把位，B调在第七把位，D调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。 5.练习方法同上。 Si型音阶形成的 一、So型音阶： 1.S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为5（So），然后按音阶规律在这把位上 形成调性音阶。 2.上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。 3.这样我们就可以推出bB调在0把位，D调在第四把位，F调在第七把位，G调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音 阶。 5.练习方法同Mi型

　　钢琴音阶弹奏法详细介绍 下面为大家介绍钢琴音阶弹奏法，感兴趣的朋友们一起来看看吧!钢琴音阶弹奏法一、音阶的通用指法这种指法是指不同调性音阶弹奏的指法规律(指序一致)相同。 它们包括C大调、G大调、D大调、A大调、E大调、c 小调、g 小调、d小调、a小调和e小调十个调性(小调音阶弹奏和声小调形式，下同)。 这十个调性音阶的指法序列均为右手一二三一二三四五指、左手五四三二一三二一指。 以上指法为一个八度内的上行音阶指法，如果继续跑动两个以上的八度音阶，右手五指换用一指。 二、音阶中的黑键指法这种指法适用于六个调性音阶，即bD 大调、bG大调、B大调及它们的关系小调bb小调、be小调、和#g小调。 尽管这六个调性音阶指法各不相同，但这六个调性音都包含五个黑键，而且弹奏黑键的指法是相同的，同时弹奏白键指法也都是用大拇指。 三、音阶的专用指法这类指法共有七种，分别属于八个不同调性音阶的弹奏。 在这七种指法中，F大调和f小调(同主音大小调)的指法相同，而六种指法分别属于bB大调、bE大调、bA大调、b小调、#C小调和#f小调六个调性音阶。

　　* 在以上二十四个大小调音阶弹奏中，B大调与bC大调、#g小调与ba小调、bD大调与#C大调、bb小调与#a小调、bG大调与#F大调、be小调与#d小调均为等音调。 音阶指法参见《哈农》音阶练习可以发展为四个八度的双手同向弹奏，每拍弹奏四个音(十六分音符感觉)，以每分钟60-100拍的音乐速度练习。 优质音阶弹奏的规格标准是：1、手臂松通、手型美观、指法严谨、运指规范、跑动平衡呈直线、声音圆润饱满、有颗粒状、有弹性、音质优美、力度均衡。 3、音阶均匀连贯、流畅自如、有速度感、有节拍感，富有歌唱性。 触键时，各手指最前端小关节要挺立，形成向外支撑的弧形状。 弹琴时手指要有一定硬度,弹出的音才会结实,有力.而指尖要有硬度，手指小关节就必须挺立;如塌陷,一定松软无力,也就弹不出充实的声音.这就是手指小关节要挺立的原因。 弹琴时，指尖触键时间越短，琴音的泛音震动延留也越长。 一般人弹琴如手指弯曲，指尖反应力会比手指平直更敏捷，触键时间也就能比手指平直更短，这是手指要弯曲的又一原因。 2、弹琴时，手指要抬高每个指头弹每个音之前、之后都要抬高，暂间隔不弹的指头也要抬高。 抬时，手指要保持弯曲。 弹琴时手指抬高，指头才能距琴键一定距离，才可产生足够的惯

　　钢琴五线谱 钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线、白键盘黑键盘从哪里开始呢？ 看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？ 不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。 你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。

　　另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是线、钢琴键盘的分组五线谱基本要素 上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。 五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。 将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键

　　盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。 4、C 和八度 上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。 线上音符 五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从中央C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。

　　吉他常用音阶 一.Mi型音阶 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为3（Mi），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。 2.上图中形成的是D大调音阶或Bm小调音阶。 3.这样我们就可以推出C调在0把位，E调在第四把位，G调在第七把位，A调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。 5.音阶练习要求做到想到什么音就可以按到住那个音，这需要我们艰苦的训练，每天都弹上几遍。左手必须按上图的指 法，右手用i,m等交替的拨弦（如用Pick也可以）。 Mi型音阶形成的。 这是C调在Mi音阶上行成的 同样我们也可以推出调的，记住是不完全，可以用小横按在高音区弹奏。 二.Ti型音阶 1.Mi型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为7（Ti），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。 2.上图中形成的是G大调音阶或Em小调音阶。 3.这样我们就可以推出F调在0把位，A调在第四把位，B调在第七把位，D调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出Mi型的音阶。 5.练习方法同上。

　　三.So型音阶： 1.S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为5（So），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。 2.上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。 3.这样我们就可以推出bB调在0把位，D调在第四把位，F调在第七把位，G调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音阶。 5.练习方法同Mi型 So型音阶形成的。 四音阶 型音阶就是左手指按第一弦的任何一格，并将此格定为7（Si），然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。La 型指法是非常重要的。此音型是开放把位的G大调。 2.上图中形成的是A大调音阶或#Fm小调音阶。 3.这样我们就可以推出G调在0把位，C调在第四把位，D调在第七把位，E调在第九把位。 4.把位确认以后，左手指法按上图，不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出la型的音阶。 5.练习方法同上。

　　钢琴几种常用的指法 在钢琴弹奏中，一些特定的音型有其特定的弹奏方法，如抬指、贴键、跳音等，以下介绍几种常用的弹奏方法以供参考。 1、抬指 我们知道，人的手掌做得最多的最熟练最有力的动作是握拳，所以抬指时手指的运动轨迹应该像握拳那样。首先全身放松，尤其是肩膀、手臂和手腕，放松的手臂是自然下垂的；手型是握拳后慢慢放松，稍微打开，掌关节突起，指尖关节突出，手腕放低。抬指时，手腕不动，手指迅速高高抬起，掌关节拉开到极限；下键时，掌关节带动手指迅速下键，落到键面时指间关节同时向掌心勾回，把键勾住，这时我们的手型应该是掌关节和指尖关节顶起来，手腕保持在原位不动。这时我们就要检查一下我们的手指是否支撑好，手腕是否放松，我们按一下掌关节看能不能把它压下去，不能就表示支撑好了，再摇一摇手腕，看放松了没有。弹奏抬指时，完全是手指在运动，手腕要始终保持放松，有的同学一味地追求音量，手腕帮忙用力，造成手腕上下抖动，这是错误的。初学者应把放松放在第一位，声音可以小一点，但一定要保证解放手腕以上部位。当我们手指支撑好了，就像人的一条腿站好了，另一条腿可以迈出去了，抬起第二根手指，像刚才说的那样做。再强调一下，抬指是一只手指的动作，手指应该放松放在琴键上，而不要举在天上，这样好累的，练琴本来是轻松的事情，如果感到累就是方法不对，手没有放松。还有，一只手指下键时，手指不要跟着跳，尽量减少无谓的动作，这对以后快速弹奏会带来阻力的。 2、贴键 贴键是与抬指完全相反的弹法，顾名思义它要贴着琴键弹，绝对不要抬起来。首先，手型做好，肩、臂、腕放松是最重要的，手指放松放在键上。弹奏时，手指先弯曲作好准备，蓄劲后迅速向下推，要推到底，推完支撑，手腕放松并平移到最适合下一个手指弹奏的地方，手指准备，弹法如上，推完前一个手指松开并贴着琴键。注意，下键方式与抬指不同，采用推键，推完要松开，全过程手指都要“摸着键”弹，声音既要有颗粒性，又要保持连贯，是谈奏音阶、琶音的基本方法，多用于谈奏抒情的连贯的曲目，能够很好地控制音色，是快速跑动的基础。再强调一下，手腕是传送力量的，而不是发力的。 3、跳音 跳音常用的有两种：手臂跳音和手指跳音。 （1）、手臂跳音 手臂跳音的弹法与贴键基本一致，只是推键时爆发力更强更快，以致把手臂弹起。注意，手腕绝对放松，力量全部集中在指尖爆发，不能用手腕发力，手指要先贴好键而不要抬指敲击，弹起时手腕不要主动抬起，是被手指推起的，切记，切记！声音要迅速，有力，不能拖泥带水，适用于时值较长，空隙较大，强音的跳音。 （2）、手指跳音 手指跳音是快速跳音的弹法，可以弹一连串快速的跳音。手型防好，放松我就不说了，手指第一关节迅速用力“抓”键，声音短促灵活。注意，手放得越低越好。 4、抬指慢下键 与抬指的准备动作一样，手指抬器慢慢把键按下去，触键要深，力量源源不断的向底部灌下去，声音连贯富有深情，是弹奏慢板乐章常用弹法。（推荐） 5、低指快击键 终于可以介绍这种我最喜欢的弹法了，我们长期的训练抬指和贴键为了什么？就为了这个——低指快击键啦！它结合了抬指和贴键的长处，又去掉了它们的不足，首先它要像贴键那样贴着键（废话），还要抬指中指尖关节的“抓”，简单来说就是贴着键“抓”，手腕还要配合移动，声音连贯、颗粒、奔放，是快速弹奏最好的方法。不过在这之前一定要把抬指和贴键

　　吉他基础教程 第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器，据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他，变更为12～14品的大共鸣箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色清脆悦耳，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先，演奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱，声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级，分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成，设备需要放大器。因音乐表现力的不同，被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 吉他弦的记号 琴头朝上，面对吉他指板，从右 往左（从细到粗）数分别是1、2、3、 4、5、6弦。 吉他的“品” 琴头朝上，面对吉他指板，从上 往下数，每一格就是一品，一般的吉 他从琴枕到琴身为止有12品，民谣吉 他从琴枕到琴身为止一般有14品。一 般会在第5、7品上印有一个点，在 12品印有两个点，便于记忆。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起，高度超过琴箱，与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕放松，手自然垂直与琴弦呈十字交叉状，也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方（不要碰弦），右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线.提起左手，拇指放置琴颈背部，其余各指放在指板上，用指尖以垂直的姿势放在指板上，